¿Habías visto el tráiler de la segunda
temporada de Daredevil? En pocas palabras
se ve asombroso, con retazos de imágenes de la primera temporada nos muestra
lo mejor a lo que nos acostumbro la sociedad Marvel/Netflix, pero eso no es todo.
Liberado el tráiler en Comic Con nos muestra una serie madura, que sigue sorprendiéndonos con
lo oscura y sombría que resultaba cada imagen y escena. Lo cual en esta nueva
entrega al parecer conservaran, mostrándonos la incorporación de nuevos
personajes y haciéndonos guiños a algunos que ya hicieron en la primera
temporada. Sumado a eso podemos ver que Marvel
va en serio a la hora de llevar todo el universo de la franquicia a la pantalla
chica.
Pero eso no es todo, sino que la
serie comienza a apegarse aun mas al comic, mostrándonos al hombre sin miedo
cercano a la religión católica y como al hacerse héroe tiene que lidiar con
responsabilidades y sacrificios. Si eso no fuera poco, nos hace el primer guiño
a The Punisher en la calavera de la radiografía
y luego la espalda del personaje preparándose a disparar ¡Increíble!
Espero con ansias el lanzamiento
y es uno de los motivos por los cuales espero que llegue pronto el 2016. No se
tu pero yo veré esta serie de principio a fin.
Bonus track: Les dejo uno de los primeros vistazos de AKA Jessica Jones, a estrenarse el 20 de noviembre. También
de la sociedad Marvel/Netflix:
Hace ya un mes estaba viendo mi
facebook, revisando publicaciones de mis amigos, es decir: “Psicopatenado” y note que uno de ellos había subido el tráiler
live action de Attack on titan, serie la cual no había visto, pero le comente que
según la crítica la película difería sustancialmente de la animación, mi amigo me recomendó verla y es así
como llegue aquí.
Tengo una sensación de amor y
odio con esta serie, si bien no me considero purista del anime, creo que es una
serie con un potencial increíble que hasta el capitulo cinco tenía toda mi
atención y emoción, pero luego de eso cae en cambios increíblemente
incomprensibles que no me gustaron para nada.
Los personajes son uno y cada uno
de ellos importantes, con personalidades definidas y con una historia que
contar, sin embargo hay unos más relevantes que otros, para mi Eren, Levy y Mikasa son los más destacados, sin embargo personajes como Armin resultan agotadores.
Otro punto bajo de la serie es el
desparpajo de lagrimas regadas en cada capítulo, si bien es entendible pensando
que cualquiera lo haría si viera gigantes caníbales intentando comerlos,
resulta algo agotador cuando entendemos que la naturaleza humana se caracteriza
por sobreponerse a las adversidades.
El punto más bajo que logre
identificar fue el de la transformación de Eren
en titán, creo que con este cambio mataron al personaje que lograba acercar al público
con la trama. Durante los episodios previos a este todos queríamos ver como él
con solo los artefactos tridimensionales mataba titanes a granel. Mal, muy mal.
Sin embargo lo mejor de lo mejor,
son las secuencias de batallas que tiene esta animación, tanto de Mikasa como las de Levi. Pero yo en lo personal me quedo con la del episodio cinco, de
Eren en la segunda aparición del
Titan colosal, sencillamente impactante, la lucha de la voluntad humana v/s el
poder inamovible.
La animación es delirante y logra
impactar con detalles visuales a los espectadores, desde las muertes tratadas
con sutilezas, hasta las relaciones humanas y batallas. La música por otro lado
es un gran logro, me refiero al primer opening
y al OST de la serie, cada canción
establece la idea de la secuencia animada.
El argumento de la serie es
notable, juega con el misterio y el morbo, es increíble como una ficción logra
ser una crítica a los gobiernos, la guerra y las religiones. Solo por esto es
una de las series que no puedes dejar de ver y tenerla por una próxima serie de
culto.
No puedo concluir sin decir que
esta serie tiene uno de los peores finales que haya visto, sin embargo no opaca
la grandeza y el potencial que tiene.
Te recomiendo ver la serie, sin
duda quedaras pidiendo una segunda temporada como yo, solo espero que la segunda
temporada no sea como el final de LOST.
Hace días que no escribía y debo
confesar que tenía muchas ganas de hacerlo, pero no sabía sobre que hablar, fue
entonces que note que muchas veces prestamos atención a lo visual, pero
olvidamos los otros sentidos que están involucrados a la hora de ver cine o TV.
Los OST, que en ingles es la
sigla de OriginalSoundtrack, es decir: Banda sonora
original es aquella que acompaña a los cuadros y escenas de las películas, series
de TV, cortometrajes, más bien dicho, a
todo proyecto audiovisual. En esta ocasión nos dedicaremos a hablar de los tres
mejores Soundtracks de series de
anime, ojo, estoy hablando de mis gustos personales, si a ti te gusta otro déjalo
en los comentarios.
Antes de comenzar, debemos
separar aguas, cuando hablamos de Soundtack
no nos referimos a Opening ni Ending, por lo tanto este “Ranking” se referirá a la musicalización
de las antes ya mencionadas series.
3. Saint Seiya:
Conocida aquí en Latinoamérica
como “Los caballeros del Zodiaco” es
una de las series a los cuales los fans le tienen más cariño y es debido a las
delirantes escenas de acción, en parte la trama y la musica. Pero hay que
destacar que gran parte de la emoción de la serie es debido al excelente soundtrack el cual es preciso para cada ocasión.
Esta serie se lleva su merecido
puesto no solo por el gran trabajo musical, sino porque a todos los que vimos
la serie se nos ha quedado grabada la música en nuestra mente, sobre todo las
penosas.
2. Naturo:
Es una serie medianamente nueva y
muy famosa en Latinoamérica, siendo una de las franquicias con mayor excito
durante este último tiempo. Sus OST son bastante buenos, siendo una mezcla de música
occidental bien marcada con fusiones de rock y pop, como no emocionarse con
musicalidad como esta.
Hay que reconocer que la trama
que envuelve a Naruto se pasea por
todo tipo de emociones siendo quizás la más poderosa de ellas la resiliencia,
lo cual en cada canción dentro del contexto que sea se puede identificar,
simplemente aplaudible.
1. Shingeki no Kyojin (Attack on titan):
Debo reconocer que me sorprendió
esta serie, no solo con lo poderosa animación sino por su musicalidad y creo
que si al igual que yo viste la serie, debes de tener más de alguna de las
canciones como tu favorita.
Al ver la serie note que los
grandes amigos que suben los subtítulos online también lo hicieron con la letra
de los OST lo cual hizo mucho más emocionante verla, la letra se ajustaba a cada escena y cuadro, sinceramente al verla y oírla
se me pusieron los pelos de punta.
Hace algún tiempo han surgido
diversos trascendidos sobre algunas series de anime que verán la luz como
películas de Live Action. Pero lo
cierto es que mas allá de diversos anuncios no se ha sabido mucho de ello, es
decir: No hay fechas confirmadas, directores o un guion que mostrar. Pero aun así
estas noticias nos alegran el día y nos hacen soñar con que podremos ver a
nuestros animes favoritos en la pantalla grande.
Lo cierto:
Lo que ya es un hecho es que la
serie “Ataque de titanes” ya tiene
tráiler y un trabajo ya realizado, con fecha de estreno del mes de septiembre.
Sin embargo ya surgieron voces de alerta que dicen que la trama se vio cambiada
significativamente del anime. Esperemos que no sea así, de momento te dejamos
con el tráiler:
Lo posible:
Dentro de los rumores que andan
circulando es que Sony (Si la misma
responsable del fracaso de Spiderman) Ha comprado los derechos para
realizar una película Live Action de Robotech. Cuando oí esta noticia casi
llore, me crie y crecí viendo la serie a través de canal 13, pero en cosa se
segundos me surgieron miles de interrogantes y es que la verdad con toda la
tecnología que tenemos no es difícil hacer una buena película de esta serie,
sino que lo difícil es respetar en parte la historia que esta nos cuenta,
además de poder encontrar gente que se parezca a los personajes.
A estas alturas tengo más miedo
que esperanzas, porque rara vez Harmony
Gold empresa encargada y dueña de la franquicia suelta a esta serie para
realizar trabajos con ella. Pero aun así trascendidos dicen que trabajaran
junto con Sony y Frank Agrama,
roguemos que así sea.
La otra noticia que nos ha
llegado a través de este sinfín de rumores cibernéticos es que Death Note, si, la serie que nos relata
como Ligth, encuentra una misteriosa
libreta en la cual si escribe un nombre la persona se muere, podría ver la luz
en una película a estrenarse aun sin fecha oficial. Warner Bros ha considerado a Adam
Wingard como director de esta futura cinta, de la cual no sabemos mucho por
el momento.
Pero mientras tanto te dejamos con el trailer de la serie de TV estrenada este año en Asia:
¿A ti que te parecen estas nuevas adaptaciones al cine?
¿Funcionaran?
Hace días hacia una crítica a
esta serie bastante emocional, llegue a sentir que volvía a ser niño al ver a Goku y sus amigos vivir una aventura
mas, comencé a especular sobre lo que se vendría, sobre lo que fueron las películas,
etc. Pero no paso más de una semana para que todo en mi mundo se viniera abajo.
Está bien, le estoy dando mucho “Color al
asunto”
El episodio número cinco se
estreno el fin de semana pasado y en cierto modo todos los fanáticos estábamos ilusionados
por ver de una vez por todas, después de ya muchos años, a Goku pelear con todo su poder, pero fue ahí donde se vino la
debacle. Un sinfín de errores en los trazos, dibujos más que básicos (No es
broma decir que mi sobrino dibuja mejor) Hicieron que los veinte minutos que
dura la serie se volvieran una pesadilla.
De más esta decir que no se
hicieron esperar una lluvia de “Memes”
en los cuales Dragón Ball era el involucrado llenando las redes sociales,
es por eso que aquí te dejamos los
mejores:
Según trascendidos de gente
especializada, Dragón Ball Súper está
viviendo momentos serios. Me explico: Sucede que Toei Animation derivo el trabajo de animación y dibujo a su central
en Filipinas, es por esto que los trazos no son a los que estamos
acostumbrados. Lo segundo es que la industria de la animación Nipona está
sufriendo una de las más grandes crisis del último tiempo, es por esto que se
encuentran trabajando con ilustradores promedio ya que no tienen los recursos
suficientes para apostar por profesionales de alta calidad.
La verdad es que no se si esos
trascendidos sean ciertos en su totalidad, pero lo que sí es seguro es que no
quiero volver a ver un episodio así en esta serie que para muchos es de culto.
Esperemos que tanto Toei Animation
como Akira Toriyama tomen cartas en
el asunto y las cosas mejoren pronto, de momento te dejo con el episodio polémico:
Nota: No es la primera animación que
tiene problemas de dibujo, pero Dragón
Ball no se puede dar esos lujos.
Antes de que comenzara toda esta
locura de superhéroes, antes de las películas, series de TV, animaciones, one shot, Marvel y DC existía una serie que ya trataba la temática de personas con súper
poderes desde otro ángulo ¿Qué pasaría si hubiera personas con habilidades
extraordinarias? Esa es la pregunta que rodeaba toda la temática.
Héroes es una serie que hace ya varios años atrás era furor en la
TV, bueno… Tanto como furor no, es decir, como dice el dicho: “Partió como caballo ingles y termino como
burro carretonero” La trama era
interesante, pero en algún punto perdió el enfoque y todo comenzó a parecer
absurdo. Cabe destacar que esta serie lo tenía todo para ser un éxito al nivel
de LOST o la actual The Walking Dead.
Bueno al parecer la serie tendrá
una nueva oportunidad, con una nueva propuesta. Te dejamos aquí el tráiler,
para comentarlo con mayor propiedad.
El elenco ha sufrido unos cambios
con los necesarios ajustes que se requerían para refrescar la serie, pero
conserva a algunos que a estas alturas son icónicos para los que eran
seguidores de la propuesta televisiva. De más esta decir que la temática sigue
siendo la misma, es decir: El eclipse que lo cambia todo, sociedades secretas
ocultas que buscan a los dotados, persecución, súper poderes, crisis de
identidad, peleas familiares, etc.
Mi opinión personal es que el
cambio de tuerca le sienta bien, pero tengo la sensación de que sigue una temática
o trama muy similar a la de X- MEN, tratando temas como la discriminación, el
miedo a lo diferente, la persecución, el caos, y bla, bla, bla…
Yo en lo personal le daré una
oportunidad, creo que tiene el potencial de ser una de las series que rompa los
esquemas y sitúe las tramas fantásticas en planos de discusión más
sociológicos.
¿A ti que te parece la nueva propuesta de Heroes Reborn?
Concluyendo este ciclo de
análisis de series de TV basadas en superhéroes y comics, es el turno de hablar
de una de las series que ha generado mayor aceptación en el público. Estamos hablando
de la serie TheFlash, así es, la
cadena CW lo hizo de nuevo. Sacado como un spinoff de Arrow esta vino para quedarse y robarse todas las miradas de la
señal televisiva.
Esta serie se trata evidentemente
del corredor escarlata, contándonos el comienzo del personaje, desde el
accidente que sufre Barry Allen que
le otorga súper poderes, hasta mostrarnos el más grande némesis y villano de
Flash, es decir: El Flash Reverso.
Debemos partir de buena manera,
Warner con DC comics hace un buen tiempo están haciendo las cosas bien con lo
que respecta a series de TV encontrando en la cadena CW un nicho para
experimentar con los superhéroes conocidos y no tanto de DC. Inclusive estas
series se han dado el lujo de modificar las historias de los comics creando
versiones paralelas y tramas actualizadas para llegar al público joven que está
recién conociendo el mundo de las novelas graficas.
Sin embargo lo malo es que cae
en algunos vicios que son clásicos de las series, como los infaltables
rellenos, pero antes de hablar de ellos debemos dejar en claro que hablar de
capítulos relleno es hablar de episodios que si no los vemos no nos perdemos de
nada, o no nos quedaremos colgados en lo que refiere a la historia horizontal
de la temporada.
Lo bueno y
destacable es que logra meterse en la psiquis del personaje, es decir: La
crisis del héroe, traumas de niñez, el rechazo en el amor, etc. De hecho las
mejores escenas de la serie se deben a la contextualización de estas mismas.
Otro punto alto es como Flash va alcanzando en cada episodio más velocidad, más
poderes como: Viajar en el tiempo.
(Episodio Épico)
Ahora lo aplaudible de las series
de DC son dos: Los finales y las elecciones de los villanos. Respecto al final
podemos destacar lo épico que llegan a ser: Viajes en el tiempo, ruptura del
espacio tiempo, multiverso… Ok, nada mas, lo demás es spolier. Con respecto a
los villanos, no solo podemos disfrutar de lo misterioso que nos resulta el Flash Reverso, sino que el gorila Grodd nos entrega toda la brutalidad e
intelecto para creer que Flash puede ser derrotado.
Hay cosas que solo se pueden
entender viviéndolas y Daredevil se
acerca mucho a esa verdad, quiero ser franco, mas allá de fanatismos, de gustos
o de intereses a esta serie se le debe reconocer diversos factores.
Primero para entender un poco
porque este proyecto resulto tan exitoso, tenemos que darle una mirada a los
comics, sobre todo los escritos por Alan
Moore, en donde vemos la parte más oscura del héroe, también vemos varios
guiños a los trajes del personaje, acercándose al espíritu real del mismo.Es
interesante notar cómo le hace justicia al comic y nos resulta realista creer
que alguien como Matt Murdock podría vivir
entre nosotros.
Por otro lado las escenas de acción
son delirantes, con dinamismo y realidad, todo eso junto con que el héroe no
siempre sale ganando, quizás sea uno de los primeros héroes que vemos de Marvel realmente viviendo la crisis del héroe
y siendo masacrado en más de alguna ocasión.
La trama es envolvente con tintes
de misterio, entrelazado con realismo, podemos ver la progresión del personaje
hasta convertirse en el icónico demonio de Hell’s
Kitchen. Es decir, la serie comienza de menos a más, aunque hay que
reconocer que el primer episodio es preciso y uno de los puntos altos de la
serie.
Si a todo esto le sumamos una
buena elección del casting, el resultado es un producto de primer nivel. Todo
sumado a que Wilson Fisk como villano
realmente nos hace temerle.
DC comics es una franquicia que
se ha caracterizado por llevar a sus superhéroes a la pantalla chica. Series
como Smallville y otras marcaron el
inicio de una nueva oleada de proyectos que han dado resultados exitosos.
Arrow es una serie que tiene de todo, con tres temporadas a su
haber ha logrado consolidarse en un público cada vez mas critico. Hoy la gente
que ve TV es un tipo de audiencia que se informa o es lectora de comics, por lo
tanto están con su ojo crítico sobre todos los proyectos que puedan aparecer de
la viñeta a la pantalla.
Con un trato de la imagen muy
parecido a lo que nos tiene acostumbrado Batman, es decir: Con planos oscuros,
submundos de ladrones de cuello y corbata, la crisis del superhéroe y todo eso que
te pueda resultar familiar del hombre murciélago, le ha dado su toque de
misterio y nos ha hecho sentir empatía por el personaje que se auto impone la
soledad para no dañar a los que ama.
Personajes como Felicity Smoak le
han dado la frescura que necesita la serie cuando trata con tramas más
cabezones. Cabe señalar que Arrow ha
funcionado como tronco de nuevas series de la compañía que de la mano de la cadena
CW ha ido de a poco abriendo el universo DC (The
Flash, Lengend of tomorrow, Supergirl)
También hemos visto la incursión
de lo que conocemos como Suicide Squad
en más de una ocasión y el cruce con la serie The Flash que hacen que uno nunca deje de sorprenderse con los
desenlaces de cada episodio. Por otro
lado los villanos del nivel de Deathstroke
y Ra's al ghul han sido de gran
aporte.
(Ra's al ghul y Oliver Queen - pelea)
Finalmente Arrow es una serie de la cual uno siempre puede esperar más,
esperemos que con el paso del tiempo no se vaya debilitando y caiga en los
típicos vicios de las series que van perdiendo contenido volviéndose cada vez mas
predecibles.
Naruto Shippuden una de las
series más exitosas de este último tiempo llegara a la pantalla chica para
Chile de la mano de ETC TV, canal de televisión por cable que ha confirmado que
comenzara a emitirse la serie en el marco de la celebración por sus 19 años de
vida.
¡Así es señores! A 9 años de su lanzamiento volveremos a ver
las aventuras de Naruto y sus amigos ahora en su versión Shippuden (Adulta) y ya tenemos fecha oficial para su lanzamiento. El que será
el día lunes 17 de agosto a las 21:30hrs. Horario estelar. Cabe señalar que
Naruto ya está siendo emitido por ETC pero la primera temporada.
Ya lo sabes amigo fanático de la animación
Japonesa, Naruto vuelve con todo y por primera vez para Latinoamérica en señal
abierta. Ahora si no puedes esperar hasta esa fecha puedes ver los episodios a través
de Netflix o Claro TV.
Volviendo a la temporada de análisis
de series de TV hablaremos de una que
surgió como spin-off de todas las películas del universo Marvel. Es mas como
diría Américo: “Quien no lloro” con la muerte del agente Coulson a manos de
Loki en la primera cinta de Avengers. Fue esto, el cariño que se había ganado
el personaje de parte de los fans, lo que hizo surgir a Marvel Agents of Shield
en la pantalla chica, funcionando como conexión entre todas las películas de la
compañía.
Apariciones como Lady Sif, María
Hill y el mismísimo Nick Fury, han hecho que la serie sea sustancialmente más
solida en lo que argumentos se refiere. Pero hay que reconocer que en la
primera temporada todo era bastante extraño: Tramas rebuscados y efectos especiales que dejaban mucho que
desear, los cuales con el tiempo fueron mejorando y fueron trasformando a la serie en una parte
clave para películas como: Capitán América - Winter Solider y Thor- The Dark
World.
La segunda temporada comienza de
forma más interesante, con la continuación de todo el conflicto que se había
originado entre Shield y Hydra. Para los que han visto la serie habrán notado
que hay dos finales, si bien esta el final de la temporada esclareciendo un
poco el tema de los Inhumans, también está
el final de lo que fue la trama con Hydra.
Lo interesante de esta serie como
ya dije antes, es que resuelve cuestiones que las películas, por ser limitadas
de tiempo, no pueden hacer y es por esto que la serie se ha mantenido con vida
durante dos temporadas y a la espera que se dé una tercera. Pero también
debemos ser francos, aun la serie tiene que recorrer un gran camino si quiere
estar a la altura de las series de DC comics, en donde las tramas y argumentos
les llevan una gran ventaja.
He dedicado mi tiempo libre durante estos días para llenarme de series de TV basadas en diversos comics, tanto de DC como de Marvel. Hace semanas hable de Agent Carter y hoy es el turno de Gotham.
Esta serie tiene altos y bajos, si bien es interesante conocer el origen de todo, a veces resultan rebuscados algunos argumentos y episodios. Sin embargo hay otros que son absolutamente destacables, tales como el ultimo episodio. Por otro lado actuaciones como las de Robin Taylor (El pingüino) y Cory Michael (Riddler) son aplaudibles.
Cuando comencé a ver la serie debo reconocer que me había hecho pocas expectativas, si bien se podía notar un buen trabajo de imagen me costaba por otro lado descifrar hacia donde se dirigía todo, pero conforme fueron pasando los días resulto agradable ver como todo el universo del Caballero de la Noche se iba armando paso a paso, pieza por pieza. Todo esto acompañado de escenas tan memorables como esta:
No se tu pero yo veo en el un posible Joker que podría ser uno de los mejores que hayan salido de las adaptaciones en TV.
En conclusión la serie comienza de menos a mas llegando a un clímax que el espectador agradece, de la mano con el cuidado de hacer esta adaptación lo mas fiel posible al espíritu del comic. Es una serie absolutamente recomendable.
Esta semana estuve libre de
estudios, así que aproveche de descansar y que mejor que viendo series, leyendo
una que otra cosa ñoña por ahí y dejando de lado el celular para abocarme de
lleno al relajo y la entretención.
Dentro de lo que hice fue ver
Marvel Agent Carter, para los que vieron “Capitán
América – El primer vengador” estarán familiarizados con el nombre. La
serie consta de ocho episodios y está un formato similar al cine clásico. Está
ambientada en los sucesos post caída en el ártico de Steve Rogers y relata como
la agente Carter se tiene que hacer camino en el servicio de inteligencia de Estados
Unidos (RCE) en donde una sociedad absolutamente machista le pone trabas a
diario.
Hay ciertos guiños en la serie
que pueden ser interesantes, como por ejemplo los hechos que vincularan a The Avengers en un futuro. También encontraras
personajes destacados como Edwin Jarvis el mayordomo de Howard Stark (Padre de
Tony) y de otros personajes que ya nos eran familiares por la primera película del
Capitán América.
En sí misma la serie resulta
envolvente y agradable de ver, de un 1 a un 7 le doy un 6.5 ya que podría explotar
muchas cosas más que tienen directa relación con el universo fílmico de Marvel.
Un bonus: La serie tiene, sobre
todo en el final, diversos guiños a “Capitan
America – El soldado de invierno” y “The
Avengers – La era de Ultron” así que presten atención.
Finalmente vio la luz el primer capítulo
piloto de Dragon Ball Z - Ligth of hope la cual es una versión fan made de la
serie original, lo cual no la hace menos atractiva, sino al contrario. Desde ya hace
algún tiempo esta agrupación de fanáticos nos mostraba un tráiler y escenas de
su trabajo, la que si bien no tenía lo último en efectos especiales, si nos dejaba
con una grata sensación después de la decepcionante Dragon Ball evolution.
Te dejamos con el primer capítulo:
Como veras es una adaptación, por
lo tanto quizás no veamos personajes tan emblemáticos como Goku o Vegeta, además
recordemos que la trama de la serie se basa en el universo futurista de Trunks y
no en el actual del cual veremos nuevos episodios (Me siento como niño en una juguetería).
La serie tiene buenos guiños a
nuestra amada animación nipona, aunque es más madura la trama y no tan liviana
como estamos acostumbramos a ver. Además de eso resulta interesante ver cómo
logra llenar el vacío, la que aunque pese a ser llenada con una película de anime, no nos logro detallar los sucesos que vivieron
Gohan y Trunks en este mundo sin Goku.
¿Que te pareció el primer capítulo de esta fan made?
Esta serie se trata sobre quien encarna al despiadado, manipulador y astuto Francis Underwood, quien no se detendrá hasta conquistar el último recoveco de poder en Washington D.C. ser presidente de USA ¿Su arma secreta? Su hermosa, ambiciosa e igualmente astuta esposa Claire, quién es la que prácticamente tomas las decisiones o impulsa a frank a llevar a cavo todos los planes que van haciendo durante todas las temporadas.
Este mes a llegado a a Netflix una serie que me a llamado bastante la atención. La nueva serie post-apocalíptica de SyFy,,Esta serie constara con trece episodios, y llega un mes antes de que se estrenen los nuevos episodios de la quinta temporada The Walking Dead.
‘Z Nation‘ nos sitúa tres años después de que el virus zombie se haya propagado por todo el mundo. Ahora, la supervivencia de la humanidad depende de un único superviviente al susodicho virus mortal, por lo que, un equipo de héroes con experiencia militar, deben transportar al único superviviente de la plaga de Nueva York a California, donde se encuentra el último laboratorio de análisis de virus que espera analizar su sangre, para encontrar una cura.
Este grupo se embarcará en una aventura con numerosos peligros y obstáculos que tendrán que superar para poder llegar al laboratorio y salvar la humanidad del virus y acabar con la plaga que amenaza con la extinción de toda vida humana.
Puedo decir que me ah entretenido bastante la primera temporada. Netlflix
